Dhe, duke ulur kokën në tokë, Një mik më thotë: "Mprehe shpatën, Kështu që nuk është për asgjë të luftosh Tatarin, Gënjeni të vdekur për një kauzë të shenjtë!"
A. Blok. Në fushën e Kulikovës
Arti dhe historia. Pas publikimit të materialit kushtuar triptikut të P. Korin, lexuesit e VO shprehën dëshirat e tyre për të vazhduar ciklin dhe sugjeruan tema specifike për artikuj të rinj. Midis tyre - "Cikli Donskoy" nga I. Glazunov. Por unë shikova pikturat e këtij cikli dhe mendova se ndoshta do të ishte më interesante të organizosh një lloj vernisazhi të pikturave kushtuar temës së Betejës së Kulikovës, domethënë të marrësh parasysh jo një ose dy, por shumë piktura dhe krahaso atë që është ajo që autorët e tyre janë më të prirur. Sidoqoftë, këtu lind pyetja e përzgjedhjes, pasi ka shumë piktura. Por, sipas mendimit tim, parimi i figurës është i rëndësishëm. Dikush kopjoi stilin e Roerich, dikush Vasnetsov, dikush goditi epikën, dhe dikush - në realizëm. Në çdo rast, ne nuk do të jemi të interesuar për idenë që qëndron pas këtyre pikturave, por për imazhin e armëve dhe forca të blinduara. Në fund të fundit, ne jemi ende duke u përballur me një zhanër beteje, dhe jo me diçka tjetër … Pra, le të fillojmë me shekullin XIX.
Këtu është një fotografi e O. A. Kiprensky. "Dmitry Donskoy në fushën e Kulikovo". Cfare mund te them? Ishte një kohë e tillë! Gjithçka është shkruar me mjeshtëri, por unë thjesht dua të qesh pak me atë që po ndodh në kanavacë. Princi: "Oh Zoti im, ti Zoti im, si e mora! Mundimi im është i padurueshëm! " Një grua pranë këmbëve të tij (meqë ra fjala, ku është gruaja prej andej?): "Zot, shpëto dhe shpëto!" Një burrë me një këmishë të shqyer: "Ky është një princ, një princ është një fisnik!" Një luftëtar me një mantel të gjelbër: "A është vërtet një princ, nuk mund t'i nxjerr sytë, nuk mund ta nxjerr …" Një luftëtar në një përkrenare: "Princi është i keq! Ujë për të, ujë!"
Sidoqoftë, ai i pikturoi të gjitha këto në … detyrë. Gjithçka ishte dakord! Ishte Akademia e Arteve që u ofroi të diplomuarve të saj të pikturonin një fotografi me temën "Dmitry Donskoy në Fushën e Kulikovës" si një provim provimi. Për më tepër, u përcaktua qartë se si saktësisht duhet të portretizohet princi:
"Imagjinoni Dukën e Madhe Dmitry Donskoy, kur, pas fitores mbi Mamai, Princat rusë të mbetur dhe ushtarë të tjerë e gjejnë atë në korije në grykën e tyre të fundit, gjaku ende rrjedh nga plagët e tij: por lajmi i gëzueshëm i humbjes së plotë të Tatarët ringjallin Dukën e Madhe që po vdes ".
Dhe këtu është ajo që u tha në përgjigjen e Akademisë ndaj kësaj fotografie:
"Koka e Dukës së Madhe është plot shprehje. Dhe gëzimi i fitores së fituar, ai animohet, me mirënjohje ndaj të Plotfuqishmit, i përshkruar gjallërisht në shikimin e tij të zbehtë, drejtuar drejt qiellit. Kjo vepër është përvoja e parë e punës së këtij artisti të ri, i cili jep shumë shpresë për veten ".
Dhe si rezultat, më 1 shtator 1805, Kiprensky iu dha Medalja e Madhe e Artë për këtë pikturë.
Epo, mungesa e aromës kombëtare nuk i vuri aspak në siklet as autorin dhe as ekzaminuesit, dhe, në përputhje me rrethanat, pra, jo forca të blinduara, jo arma, por fotografia e mjeshtrit. Dhe sigurisht që korrespondon me epokën dhe vizionin e atëhershëm të realiteteve historike.
Më pas, një numër artistësh ndoqën shembullin e tij dhe morën njohjen e duhur, por me kalimin e kohës, njerëzit filluan t'i kushtojnë vëmendje historisë. Arriti në atë pikë që Valentin Serov, për shembull, i cili ishte urdhëruar të "Beteja …", nuk e shkroi atë dhe madje ktheu paratë e lëshuara për të. Dhe të gjitha sepse ai nuk ishte dakord me klientët në pikëpamjet e tij.
Personalisht, unë do të ndryshoja vetëm vizatimin në mburojën e luftëtarit tatar mbi të. Këtu është treguar e pikturuar, por në realitet ato janë bërë nga shufra të mbështjellë me fije, duke lidhur një unazë me një tjetër. Rezultati ishte një model shumë i bukur, i cili ishte zbukuruar shtesë me shënja dhe xhufka. Por, në parim, kjo nuk është as një vërejtje. Ishte vetëm se në atë kohë nuk kishte rindërtime të mburojave tatar. Dhe kështu është dinamizmi, shprehja dhe epika - gjithçka është e pranishme, jo një centimetër që i nënshtrohet vërtetësisë historike. Në fakt, me këtë kanavacë Avilov ngriti shiritin aq lart saqë kushdo që merr përsipër të shkruajë në të njëjtën temë mund të këshillohet vetëm një gjë: ta shikoj këtë kanavacë për një kohë të gjatë, të gjatë dhe në të njëjtën kohë të mendoj nëse mundem të paktën afrohuni kësaj. Dhe nëse zëri i brendshëm ju bën të dyshoni në aftësitë tuaja - mos e merrni!
Deri në vitin 1980, për 600 vjetorin e Betejës së Kulikovës, Yu M. Raksha shkroi triptikun "Fusha e Kulikovës". Ne jemi veçanërisht të interesuar për pjesën e saj të mesme. Dhe duket se "gjithçka është ashtu" në të. Por pse autori vizatoi një luftëtar në të majtë, dhe me një mburojë në dorën e djathtë, një kallam hark, të cilin e mban në dorën e majtë? Edhe nëse ai është i majtë, është e pamundur të presësh armikun me një kallam me një dorë, dhe me dy, me një mburojë, është e papërshtatshme. Dhe këto gjëra të vogla prishin gjithë përshtypjen e figurës.
Cfare ju pelqeu? Si shkroi autori helmetat. Më në fund, ata janë ashtu siç duhet të jenë. Isshtë e paqartë pse jastëkët e bërrylit janë, atë që ai përshkroi në të majtë dhe të djathtë - mbivendosja në dore. Dhe çfarë është interesante - nga e mori autori këtë? A ka jastëkë të tillë të bërrylit në fontet e Bordit të Armaturës ose Muzeut Historik Shtetëror? Për më tepër, nëse diçka e tillë ekziston, nuk mund të lidhet në asnjë mënyrë me epokën e Aleksandër Nevskit. Nuk kishte një gjë të tillë atëherë as me ne, as midis kalorësve perëndimorë. Sidoqoftë, ne kemi folur tashmë për Nevskin … Dy detaje të tjera bien në sy këtu: pllakat tetëkëndore të gjirit të të dy princërve. Mund të shihet se artistit i pëlqeu vërtet. Por nuk ishte kështu atëherë! Dmitry u nda nga forca të blinduara të pasqyruara të paktën 200 vjet. Dhe meqenëse nuk ishte, atëherë pse ta vizatoni? Për më tepër, është qesharake të lexosh përshkrimet e të gjitha këtyre pikturave, të bëra nga kritikët e artit. Kishte gjithashtu "pikëpamje shumëdrejtimëshe", dhe besim, përmes qëndrimeve, dhe njerëzit në prapavijë, duke mbështetur udhëheqësin e tyre. Por pse ju, të dashur, nuk shihni gjëra të tjera elementare që artisti pikturoi "ashtu siç sheh", megjithëse ai duhet të ishte përpjekur të pikturonte "ashtu siç ishte". Pra, ne kemi akoma një duzinë fantazish historike.
Për shembull, unë jam duke e përgatitur këtë material, duke shfletuar Web -in, dhe atje: "Tre mijë e gjashtëqind këmbësorë gjenovezë të armatosur rëndë përfaqësonin një forcë të frikshme". Nga erdhën 3600 këmbësorët gjenovezë dhe 400 kalorës të tjerë në fushën e Kulikovës, kur ne as nuk e dimë saktësisht numrin e trupave në fushën e betejës? Mamai punësuar? Ku? Në një kafene, në Sudak? Nuk kishte aq shumë ushtarë në të gjithë Genoa. Magjistraturat - dhe të dhënat për këtë janë ruajtur, rekrutuan dhjetëra ushtarë dhe ata ishin të kënaqur me ta. Por gjëja kryesore nuk është as kjo, por ku është burimi, ku i ka marrë autori këto shifra: 3600 shtiza dhe 400 armiqtë? Mbaj mend që në botimet e vitit 1980 u thirr numri i 1000 gjenovezëve - dhe madje edhe atëherë u pyet. Dhe pastaj … shumëzuar duke lulëzuar?
Duhet të theksohet se vitet e fundit, artistët janë bërë më kërkues ndaj vetes në lidhje me përshkrimin e realiteteve historike.
Për më tepër, një topuz i tillë është mjaft i mundshëm për të. Dhe forca të blinduara të pllakave tregohen shumë realisht. Edhe dollakë pjatë në këmbë … Epo, mund të jetë kështu. Por ai ka një mburojë fantastike! Ku e pa këtë? Ku, në cilin muze pashë kopertina të tilla, nuk e di. Por … mburojat nuk ishin kurrë vetëm dërrasa! Kjo nuk është dera e shenjtërores tuaj dacha! Ato ishin ngjitur me liri ose lëkurë, ose lëkurë dhe liri, të lyera dhe lyer, për të cilat madje ka raporte të kronistëve që shkruanin për mburojat e kuqe të kuqe ruse. Një kryq që mbin është pikturuar mbi të - një simbol i njohur i përshkruar në mburojat tona.
Përsëri, kjo është … pse jo?! Gjithçka është shkruar me shumë kujdes, diçka, mirë, jo mjaft, por e durueshme, brenda gabimit statistikor midis atij tipik dhe atij unik. Kjo do të thotë, ose, të paktën, ne kishim piktorë të tillë për fotografi, të cilat është mjaft e mundur t'i shikosh pa ndier një ndjenjë turpi! Kjo do të thotë, edhe më shumë, si historia ashtu edhe epika në kanavacat e zotërinjve tanë do të jenë në gjendje të shkojnë mirë pa ndërhyrë me njëri -tjetrin.
