Shpërthimi i një miniere spirancë japoneze që gjëmoi në 9 orë 43 minuta më 31 Mars 1904 privoi Skuadronin e Parë të Paqësorit nga anija e saj kryesore luftarake Petropavlovsk, 650 oficerë dhe marinarë, komandant Nën-Admiral S. O. Makarov. Rusia humbi jo vetëm anijen dhe detarët e saj, por edhe piktorin e famshëm të betejës Vasily Vasilyevich Vereshchagin. Shumë është shkruar për vdekjen e Stepan Osipovich dhe rëndësinë e kësaj humbjeje për flotën ruse, dhe në sfondin e rrjedhës përgjithësisht të pafavorshme të armiqësive, vdekja e Vereshchagin mbeti në hije. Edhe pse Vasily Vasilyevich bëri shumë për historinë, kulturën dhe artin rus.
Studimet. Kuptimi i mjeshtërisë
V. V. Vereshchagin në punë
Artisti i ardhshëm lindi në 14 tetor 1842 në Cherepovets, provinca Novgorod. Prindërit e tij ishin pronarë të klasës së mesme, që jetonin me të ardhurat nga pasuria. Familja ishte e madhe. Vasily kishte tre vëllezër dhe, si shumë pasardhës të familjeve të varfra fisnike, babai i tij i dërgoi fëmijët e tij në shkolla ushtarake. Në moshën 8 vjeç, djali u dërgua në Trupat e Kadetëve Aleksandër, dhe më vonë në Trupat Detare të Shën Petersburg. Duke qenë këmbëngulës, i aftë dhe ambicioz, Vereshchagin i vuri vetes qëllimin që të mos gënjejë në lidhje me shkencën dhe studimin, por të jetë ndër më të mirët. Në 1858-1859. në fregatën e trajnimit "Kamchatka", midis studentëve të tjerë, ai bëri udhëtime stërvitore në Angli, Francë dhe Danimarkë. Ai u diplomua nga Trupat Detare në 1860 me nderime, duke fituar rezultatin më të lartë të mundshëm dhe u gradua në mesfushorë.
Gjatë kësaj periudhe të jetës së tij, një i ri ushtarak bën, në terminologjinë detare, një kthesë të tepërt dhe ndryshon drejtimin e tij. Që nga fëmijëria, Vereshchagin ka qenë i dhënë pas pikturës, dhe ndërsa studionte në Trupat Detare, që nga viti 1858 ai ndoqi rregullisht shkollën e vizatimit të Shoqërisë për Inkurajimin e Artistëve, ku tregoi rezultate mbresëlënëse për një fillestar. Ishte këtu që kadeti formoi idenë e preferimit të fushës artistike në një karrierë ushtarake. Ai do të lërë shërbimin dhe do të hyjë në Akademinë e Arteve. Një hap i tillë vendimtar shkaktoi një hutim midis prindërve, për ta thënë butë. Babai, udhëheqësi i fisnikërisë, e kërcënoi pa mëdyshje djalin e tij me vendosjen e sanksioneve të rrepta ekonomike, domethënë, siç u tha në atë kohë, "për ta privuar atë nga fondet". Nëna iu drejtua anës morale të çështjes, duke theksuar se një përfaqësues i një familje të vjetër fisnike nuk duhet të merret me një lloj "arti joserioz". Një tjetër në vendin e tij do të kishte menduar shumë - në një moshë kaq të re, varësia nga ajo shtëpi ende ndihet shumë ashpër, por Vereshchagin tashmë kishte marrë një vendim, ai ishte përgjithësisht i vendosur në to. Ndoshta, në personin e tij, Rusia ka humbur një oficer të mirë detar, por ka fituar një artist të shkëlqyer. Departamenti Detar gjithashtu nuk donte të humbte të diplomuarin më të mirë të Trupave Detare, por ai ishte këmbëngulës dhe i qëndrueshëm.
Në 1860, duke mos shërbyer as një vit, Vereshchagin doli në pension dhe u bë student në Akademinë e Arteve. Babai nuk i hodhi fjalë erës, dhe djali e gjeti veten në një situatë mjaft të vështirë financiare, dhe madje edhe në kryeqytet. Udhëheqja e Akademisë, ne duhet t'i bëjmë haraç atij, shkoi për të takuar të riun këmbëngulës dhe të talentuar dhe i caktoi një bursë të vogël, e cila i lejoi të jetonte dhe studion, edhe pse shumë modeste. Kreativiteti po merrte vrull - puna e tij mori çmime dhe vlerësime. Në procesin e të kuptuarit të artit të pikturës, artisti aspirues filloi të përballej gjithnjë e më shumë me kufizime në krijimtarinë. Në veprat e tyre, studentët u inkurajuan t'i referohen lëndëve mitologjike të periudhës antike. Vereshchagin, i cili tërhiqej drejt realizmit dhe natyralitetit, ishte gjithnjë e më i ngushtë në këtë autostradë shumë të ngushtë dhe të rreptë. Dhe Vasily Vasilyevich do të ishte vetëm një hartues i mirë i portreteve të princërve hijerëndë dhe pronarëve të kuq, nëse jo për karakterin e tij të vështirë. Marrëdhëniet me shefat e artit nuk janë të lehta dhe vazhdojnë të përkeqësohen. Në fund, në 1863 Vereshchagin u largua nga Akademia e Arteve dhe shkoi në Kaukaz për të pikturuar fotografi nga jeta, duke përdorur gjerësisht aromën lokale për frymëzim. Në Autostradën Ushtarake Gjeorgjiane, ai arriti në Tiflis, ku kaloi më shumë se një vit. Në fakt, ishte jeta e një artisti falas - burimi i të ardhurave ishin mësimet e vizatimit dhe vizatimet me porosi. Duke kuptuar se atij ende i mungojnë aftësitë, Vereshchagin punoi në atë kohë më shumë me laps sesa me ngjyra vaji.
Pikërisht atëherë, artisti trashëgon një trashëgimi nga xhaxhai i tij i vdekur, dhe ai, ndryshe nga shumë fisnikë, vendos ta investojë atë në arsim të mëtejshëm. Vereshchagin shkoi në Paris, ku hyri në Akademinë lokale të Arteve, duke u stërvitur me mjeshtrin e famshëm J. L. Jerome. Atje ai studioi teknikën e punës me bojëra vaji. Por edhe këtu Vereshchagin përballet, sipas tij, me një entuziazëm të tepruar për klasicizmin - Jerome vazhdimisht rekomandonte që ai të rishikonte pikturat e klasikëve të famshëm të pikturës evropiane. Vereshchagin gravitoi drejt realizmit dhe punës nga natyra, ai, si në Shën Petersburg, e ndjeu veten të mbyllur në një kornizë të caktuar. Në Mars 1865 ai u kthye në Kaukaz, ku punoi intensivisht për gjashtë muaj. I riu kishte para, dhe tani ishte e mundur të zbatohej përvoja pariziane në praktikë. Në vjeshtën e 1865 Vereshchagin u kthye në Paris, ku arritjet e tij Kaukaziane bënë përshtypjen më të favorshme për mësuesit e Akademisë. Ai vazhdoi studimet. Ai punonte 14-15 orë në ditë, nuk tundohej të vizitonte teatrot dhe institucionet e tjera argëtuese. Në pranverën e vitit 1866, Vereshchagin u kthye në atdheun e tij. Kështu përfundoi stërvitjen e tij.
Turkestan
Parlamentarët. "Shko ne ferr!"
Të gjithë kohën më të afërt që Vereshchagin kalon në pasurinë e xhaxhait të tij të ndjerë. Me para, artisti që ka shpenzuar para për studime dhe udhëtime bëhet i rrallë, kështu që ai ndërpret punë të çuditshme dhe portrete me porosi. Një propozim i papritur nga Guvernatori i Përgjithshëm Turkestan Karl Petrovich von Kaufman për të qenë një artist me të ishte i dobishëm. Vereshchagin u identifikua si një oficer urdhër me të drejtë të vishte rroba civile dhe lëvizje të lirë. Në gusht 1867, filloi udhëtimi i tij i gjatë në Azinë Qendrore. Vereshchagin mbërriti në Samarkand më 2 maj 1868, një ditë pasi u kap nga trupat ruse. Ishte atëherë që pozicioni i Rusisë në Azinë Qendrore u forcua, ku, deri vonë, kishte despotizma feudalë arkaikë, më të mëdhenjtë prej të cilëve ishin Khanates Kokand dhe Khiva dhe Emirati Bukhara. Një nga mënyrat e ekzistencës së këtyre formacioneve shtetërore ishte një tregti aktive e skllevërve, përfshirë të burgosurit rusë. Fqinjësia me baiy që kuptoi në mënyrë të veçantë diplomacinë ishte e mundimshme dhe, për më tepër, e pasigurt - incidentet e sulmeve në kufijtë jugorë të perandorisë nuk ishin të rralla, më të përshtatshme për të thënë, të rregullta. Emiri i Buhara u soll në mënyrë të pafytyrë - jo vetëm që kërkoi që Rusia të tërhiqte trupat e saj nga Azia Qendrore dhe konfiskoi pronën e të gjithë tregtarëve rusë, por gjithashtu ofendoi misionin diplomatik që kishte ardhur për të zgjidhur konfliktin. Së shpejti, ndodhi prishja e pritshme, e cila u përhap pa probleme në armiqësi.
Më 1 maj 1868, pranë Samarkand, detashmenti 3, 5-mijë i ekspeditës ruse nën komandën e Kaufman shpërndau pothuajse 25 mijë trupa të Buhara, duke marrë trofe (21 armë dhe shumë armë). Më 2 maj, qyteti hapi portat e tij. Meqenëse vetë emiri shpëtoi në mënyrë të sigurt, dhe disa çeta të mëdha të Buharianëve vepruan aty pranë, më 30 maj, Kaufman u largua nga Samarkand me forcat kryesore, duke lënë një garnizon të vogël në qytet. Katër kompani këmbësorie, një kompani sapper, dy armë në terren dhe dy mortaja mbetën në qytet. Gjithsej 658 persona. Vereshchagin, i zhytur në studimin e një prej qendrave më të lashta të Azisë dhe i frymëzuar nga pamjet e mahnitshme të ndërtesave, mbeti me garnizonin e komanduar nga major Shtempel. Ndërsa artisti po pikturonte një aromë bujare orientale nga natyra, mullahët dhe agjitatorët e tjerë nuk humbën kohë. Duke parë se kishin mbetur pak rusë, ata filluan të nxisin popullsinë vendase të revoltohet, duke u mbështetur në dobësinë dhe numrin e vogël të garnizonit.
Në mëngjesin e 1 qershorit, turmat filluan të mblidheshin në pazarin lokal dhe të bënin fjalime të zjarrta. Gurët u hodhën mbi ushtarët dhe u bë e pasigurt të lëvizte nëpër qytet. Duke kuptuar se forcat në dispozicion nuk janë të mjaftueshme për të mbajtur kontrollin mbi të gjithë Samarkand, Shtempel urdhëron të tërhiqet në kështjellë. Tregtarët rusë u strehuan atje. Në mëngjesin e 2 qershorit, trazirat kishin përfshirë tashmë të gjithë qytetin dhe së shpejti një turmë e madhe erdhi për të sulmuar kështjellën. Sulmuesit ishin të armatosur dhe u përpoqën në mënyrë aktive të depërtonin në perimetrin e mureve. Ata arritën t'i vënë zjarrin njërës prej portave me tenxhere me barut, dhe më pas të bëjnë një hendek në to. Përparimi i mëtejshëm i protestuesve u ndalua nga një pengesë aq serioze sa një top i montuar në zjarr të drejtpërdrejtë dhe që vepronte me zjarr të shpejtë të rrushit direkt përgjatë thyerjes. Sulmet e vazhdueshme vazhduan gjatë gjithë ditës dhe pushuan vetëm pasi u errësua. Duke pasur parasysh situatën shumë të vështirë në të cilën u gjendën të rrethuarit, Shtempel dërgoi një lajmëtar për ndihmë në Kaufman. Lajmëtari, për bindje më të madhe, u maskua si lypës dhe ai arriti të dilte nga kështjella pa u vënë re.
Të nesërmen, sulmet rifilluan me të njëjtën forcë. Të rrethuarit filluan të përgatisin pallatin, i vendosur në kështjellë, për vijën e fundit të mbrojtjes. Me marrëveshje të përgjithshme, nuk mund të flitej për ndonjë dorëzim në robëri - në rastin më ekstrem, u vendos që të hidhej në erë pallati dhe të vdiste me njerëzit e stuhishëm. Për këtë qëllim, pothuajse i gjithë furnizimi me barut u transferua atje. Të plagosurit dhe të sëmurët nuk lanë pozicionet e tyre - në mesin e garnizonit kishte shumë ushtarë dhe oficerë të cilët, për arsye shëndetësore ose për shkak të plagosjes, nuk ishin në gjendje të bënin marshime në këmbë. Tani ata morën pjesën më efektive në mbrojtje. Sulmet vazhduan më 4, 5 dhe 6 qershor, megjithëse me më pak intensitet. Një grusht mbrojtësish ishin shumë të ashpër për turmën e madhe, por jo të organizuar sa duhet, dhe entuziazmi i saj, përballë një pengese kaq të pakapërcyeshme, filloi të qetësohej. Më 7 qershor, një lajmëtar u nis drejt kështjellës, i cili, për gëzimin e madh të mbrojtësve, njoftoi se Kaufman do të shkonte në shpëtim me një marshim të detyruar. Më 8 qershor, trupat ruse hynë në Samarkand dhe më në fund shpërndanë armikun. Garnizoni humbi rreth një të tretën e personelit të tij.
Shtypjet kundër popullsisë vendase u kufizuan në djegien e pazarit të qytetit, si një vend ku shpërtheu rebelimi. Vereshchagin, i cili mori pjesën më efektive në mbrojtjen e kështjellës, dhe në asnjë mënyrë me një këmbalec dhe furçë në duar, më 14 gusht 1868, për guximin dhe guximin e treguar prej tij gjatë rrethimit, iu dha Urdhri të Shën Gjergjit, shkalla e 4 -të, për të cilën ai ishte krenar deri në fund të jetës së tij … Kështu u bë pagëzimi i zjarrit i Vereshchagin, i cili ndikoi jo vetëm në karakterin e tij, por edhe në punën e tij. Në 1869, në Shën Petersburg, me ndihmën e Kaufman, i cili mbërriti atje, në kuadrin e një ekspozite komplekse kushtuar Turkestanit, ku u demonstruan mostra të florës dhe faunës, mineraleve, sendeve shtëpiake dhe antike, disa nga vizatimet e artistit dhe u shfaqën skica. Kjo ngjarje ishte një sukses, dhe emri i Vereshchagin u ndez në gazeta. Pasi u mbyll ekspozita, artisti përsëri, tashmë përmes Siberisë, u kthye në Turkestan. Pasi u vendos në Tashkent, Vereshchagin udhëton shumë: ai vizitoi Kokand, përsëri vizitoi Samarkand. Disa herë, duke qenë pjesë e çetave të vogla të kalorësisë, ai u sulmua nga grabitësit, duke demonstruar pa ndryshim se ishte i mirë jo vetëm me një furçë, por edhe me një armë. Dëshmitarët okularë kujtuan se Vereshchagin sillej gjithmonë me guxim në biznes dhe nuk ishte i turpshëm.
Sulmi në befasi
Një udhëtim në Azinë Qendrore siguroi një material të madh për krijimtarinë, i cili duhej të përpunohej. Pasi u vendos në fillim të vitit 1871 në Mynih, ai filloi një seri të madhe pikturash kushtuar qëndrimit të tij në Turkestan. Vereshchagin punoi pa u lodhur. Ndër të tjera, ai krijon serinë e tij të famshme "Barbarët", e përbërë nga shtatë kanavacë kushtuar operacioneve ushtarake të ushtrisë ruse në Turkestan ("Kujdes", "Sulmi në befasi" dhe të tjera). Në të njëjtën 1871, nën përshtypjen e legjendave për Tamerlanin, artisti krijoi një nga pikturat e tij më të famshme - "Apoteoza e Luftës" - që përshkruan një grumbull kafkash. Pak u pranuan në punëtorinë e tij në Mynih. Një nga të parët që pa pikturat e reja me sytë e tij ishte tregtari dhe filantropi i famshëm rus, themeluesi i galerisë, V. I. Tretyakov. Ata bënë një përshtypje të fortë te koleksionisti, dhe ai ofron t'i blejë ato. Sidoqoftë, autori nuk donte vetëm të shiste me fitim punën e tij, por sigurisht që donte ta tregonte atë për publikun. Në 1873 Vereshchagin hapi ekspozitën e tij të parë personale në Crystal Palace në Londër. Katalogët treguan në mënyrë specifike se pikturat nuk janë në shitje, dhe kjo vetëm rriti interesin e publikut. Ekspozita ishte një sukses - kanavacat ishin goditëse në realizmin e tyre.
Në pranverën e vitit 1874 u zhvillua edhe në Shën Petersburg. Duke dashur ta bëjë vizitën sa më të arritshme edhe për shtresat më të varfra të popullsisë, Vereshchagin organizoi në mënyrë që disa ditë në javë hyrja në ekspozitë të ishte e lirë. Katalogu i saj kushtoi pesë kopekë. Nëse publiku i mirëpriti me entuziazëm veprat e artistit (për shembull, kompozitori MP Mussorgsky madje kompozoi baladën "Harruar" me temën e pikturës me të njëjtin emër), atëherë shoqërimi i Perandorit Aleksandër II dhe disa nga gjeneralët kishin një ndryshim opinion për këtë çështje. Vereshchagin u akuzua për ndjenja anti-atdhetare, disfatiste, se ai portretizon në mënyrë të paanshme ushtarët rusë, duke i treguar jo si fitues pretendues, por "të vdekur dhe të mundur". Vereshchagin e pikturoi luftën ashtu siç është: pa një uniformë të shkëlqyer ceremoniale, dhe jo të gjithëve u pëlqeu kjo. Vdekja, gjaku dhe papastërtia, dhe jo ideali akademik "Napoleoni në Urën Arkolsky" - kjo ishte ajo që ishte në veprat e artistit. Një fushatë përkatëse filloi në shtyp: ata thonë se një interpretim i tillë poshtëron ushtrinë ruse. Censura ndaloi baladën e Musorgsky. Të gjitha këto ngjarje patën një efekt negativ në Vereshchagin. I ofenduar nga akuzat për "antipatriotizëm", në një gjendje nervore ai shkatërron disa nga pikturat e tij: "Harruar", "Në Murin e Kalasë. U futëm”,“Të rrethuar. Ata po persekutojnë ". Artisti shkon në një udhëtim në Indi, duke i besuar një personi të besuar shitjen e koleksionit Turkestan. U parashtruan dy kushte të domosdoshme: të gjitha pikturat duhej të qëndronin në atdheun e tyre dhe të shiteshin së bashku, në mënyrë gjithëpërfshirëse. Në fund, koleksioni i turpëruar u mor dhe u ekspozua në galerinë e tij nga V. I. Tretyakov.
Në Indi, artisti vizitoi shumë vende, qytete dhe tempuj të ndryshëm. Unë madje vizitova Tibetin. Pavarësisht distancës, konflikti i tij me autoritetet vazhdoi. Në 1874, ai hoqi dorë nga titulli i profesorit të caktuar nga Akademia e Arteve, duke thënë se, sipas tij, nuk duhet të ketë tituj dhe çmime në art. Konflikti pati jehonë. Në fund të fundit, Akademia, e cila ekzistonte nën patronazhin e anëtarëve të dinastisë sunduese, ishte në të vërtetë një institucion gjyqësor. Vereshchagin u kujtua si për të lënë shërbimin ashtu edhe për të rënë me mësuesit e nderuar. Pas dy vitesh në Indi, artisti u kthye në Paris në pranverën e vitit 1876, ku ai tradicionalisht punoi me vetëmohim në skicat e tij indiane.
Ballkan
Në prill 1877, fillon një luftë me Turqinë - ushtria ruse kalon Danubin. Me të mësuar për këtë, Vereshchagin lë punëtorinë e tij në Paris dhe shërben në ushtri. Atje ai përcaktohet si ndihmës i komandantit të përgjithshëm të ushtrisë së Danubit, Princit Nikolai Nikolaevich (i moshuar), me të drejtën e lëvizjes së lirë. Vereshchagin merr pjesë personalisht në disa beteja. Sipas tij, vetëm pasi të keni vizituar pjesën më të trashë të tyre, është e mundur t'i përcillni shoqërisë fotografinë e një lufte të vërtetë dhe të vërtetë, e cila duket kaq e gjallë përmes okularit të një teleskopi.
Më 8 qershor 1877 Vereshchagin doli vullnetar për të marrë pjesë në sulmin e varkës së minierës "Joke" kundër avullit ushtarak turk me rrota "Erekli", i cili parandaloi vendosjen e minave. Shaka ishte një varkë moderne e ndërtuar nga firma angleze Thornycroft. Ajo u bë si një shëtitje për trashëgimtarin e princit të kurorës (perandori i ardhshëm Aleksandri III) dhe kishte një kasë çeliku. Nënkolonel Skrydlov komandoi "Shakën". E armatosur me një minierë shtyllash dhe një minierë krahësh të tërhequr ashpër, varka ishte në pritë në kallamishtet e trasha. Anija e dytë "Mina", e destinuar për sulmin, është gjithashtu e vendosur atje. Pasi zbuluan avulloren e armikut, "Shaka" dhe "Mina" dolën nga sekreti i tyre dhe shkuan drejt afrimit me shpejtësi të plotë. Turqit, duke pasur tashmë një ide se çfarë ishte një armë e minave (më 14 maj, anijet ruse të minave mbytën monitorin Seyfi), hapën zjarr të rëndë ndaj rusëve që po afroheshin. Për shkak të aksidentit në makinë, "Mina" ra prapa dhe nuk mori pjesë në sulmin e mëtejshëm. Vetëm në rast, të gjithë hoqën këpucët për ta bërë më të lehtë të qëndrojnë në ujë në skenarin më të keq.
Për shkak të këputjeve të ngushta, bykja e barkës shpesh dridhej, marinarët u strehuan nën kuvertën e çelikut. Skrydlov, përkundër faktit se ai u godit nga dy plumba njëri pas tjetrit, u mbështet në timon dhe e çoi "Shakën" në objektiv. Një minë shtyllash goditi anën e Erekli, por nuk pati shpërthim. Një inspektim i mëvonshëm tregoi se plumbat kishin ndërprerë telat elektrikë që duhej të shkaktonin minën. Pasi mori një vrimë, varka filloi të lëvizte me rrymën - për fat të mirë, turqit nuk e përfunduan Shakanë, me sa duket duke besuar se ajo do të fundosej gjithsesi. Gjatë sulmit, Vereshchagin u plagos në kofshë, e cila në fillim iu duk e parëndësishme për të. Nga bregdeti turk, një vapor tjetër turk filloi të lëvizte drejt anijes, duke synuar të kapte "Shakën" e dëmtuar, por Skrydlov i plagosur arriti ta fshehë anijen e tij në një krah të cekët.
Sulmi, megjithëse i pasuksesshëm në rezultatet e tij, tregoi guxim dhe trimëri të madhe të ekipit të minoship, pati një rezonancë të rëndësishme në gazeta dhe në shoqëri. Skrydlov dhe Vereshchagin (plaga e të cilëve në të vërtetë doli të ishte mjaft e dhimbshme) në një spital ushtarak në Bukuresht u vizitua nga vetë Perandori Aleksandri II, i cili i dha komandantit të anijes kryqin e Shën Gjergjit. Lëndimi i Vereshchagin doli të ishte i rrezikshëm - për shkak të kujdesit dhe trajtimit të pahijshëm, ai filloi të shfaqte shenja të gangrenës. Vetëm për shkak të ndërhyrjes kirurgjikale në kohë ishte e mundur të shmanget amputimi.
Fituesit
Mezi u shërua, Vereshchagin u nis për në Plevna, ku trupat ruse drejtuan një rrethim të zgjatur të një grupi të bllokuar të trupave turke nën komandën e Osman Pashës. Përshtypjet e marra këtu formuan bazën për një numër veprash shumë goditëse kushtuar luftës ruso-turke. Më pas, kur disa oficerë ushtarakë akuzuan Vereshchagin për "trashje të tepërt të ngjyrave", duke treguar gjithçka përmes, sipas mendimit të tyre, një prizmi shumë tragjik, artisti kundërshtoi që ai nuk tregoi as një të dhjetën e asaj që pa në kanavacat e tij dhe mbijetoi në realitet. Lufta e 1877-1878pasqyruar me dhimbje jo vetëm në vetë piktorin, duke lënë një shenjë në formën e një mbresë të thellë, këto ngjarje prekën të gjithë familjen e tij. Vëllai i tij i vogël Sergei u vra, një tjetër, Aleksandri, u plagos. Disa nga skicat, të pikturuara fjalë për fjalë nën plumba, u humbën për fajin e personave të papërgjegjshëm, të cilëve artisti iu besua t'i dërgonte në Rusi. Në fund të armiqësive, oficerët e selisë pyetën se çfarë urdhri do të donte të merrte për pjesëmarrjen e tij aktuale në luftë, të cilës artisti iu përgjigj me një tirade të zemëruar. Kur informacioni arriti tek ai se ata do të merrnin shpatën e artë, Vereshchagin u nis menjëherë për në Paris.
I mundur
Përveç shumë skicave dhe skicave, ai solli në punëtorinë e tij në Paris armë, sende shtëpiake, kostume dhe municion. E gjithë kjo siguroi ndihmë të paçmuar në krijimin e pikturave. Ekspozitat e para kushtuar luftës së 1877-1878. u zhvillua tashmë në fillim të viteve '80. në Rusi, dhe pastaj në Evropë. Ajo që panë nuk e la audiencën indiferente: disa u mahnitën dhe u tronditën, disa u tronditën dhe u vrenjtën. Vereshchagin u akuzua përsëri për denigrim të imazhit të ushtrisë ruse, mungesë patriotizmi dhe mëkate të tjera. Fakti që ai e portretizoi luftën ashtu siç ishte, dhe jo në formën e komandantëve që nxitonin me pompozitet në rrezet e lavdisë mbi kuajt e bardhë, të mbuluar me flamuj, nuk ishte për të gjithë. Por publiku shkoi në ekspozita. Në Evropë, kanavacat e Vereshchagin gjithashtu shkaktuan zhurmë dhe eksitim. Për shembull, në Gjermani, ishte e ndaluar të merreshin ushtarë dhe fëmijë në ekspozitat e tij. Marshalli Helmut von Moltke, një admirues i madh i punës së Vereshchagin dhe gjithmonë një nga të parët që vizitoi ekspozitat e tij në Gjermani, urdhëroi që vetëm oficerët të lejoheshin atje. Një situatë e ngjashme është zhvilluar në Shtetet e Bashkuara, ku u vendos gjithashtu një ndalim për të vizituar ekspozitat e artistit nga fëmijët. Kur Vereshchagin u përpoq të zbulonte pse, atij iu tha se pikturat e tij i largojnë të rinjtë nga lufta, dhe kjo është e padëshirueshme. Ndoshta, në atë kohë, pikturat e Vereshchagin ishin të ngjashme me fotografinë moderne ushtarake, duke kapur jetën e përditshme të luftës me një sy për të ruajtur provat e paharrueshme të krimeve të luftës.
Piktura e humbur "Ekzekutimi i sepujve"
Artisti ishte i shqetësuar me dhimbje për akuzat për antipatriotizëm dhe dekadencë. Për të rivendosur ekuilibrin emocional, ai udhëton shumë: ai vizitoi Lindjen e Mesme, Sirinë dhe Palestinën. Rezultati ishte shkrimi i veprave me një temë biblike, gjë që çoi në një konflikt me Kishën Katolike. Dy piktura "Ngjallja e Krishtit" dhe "Familja e Shenjtë" u lyen me acid nga një murg katolik tepër i zellshëm. Krijimi i një kanavacë me fatin më misterioz - "Ekzekutimi i udhëheqësve të kryengritjes së sepoit nga britanikët", i cili paraqet "marinarët e ndritur" me personazhet jo më njerëzorë, gjithashtu mund t'i atribuohet këtyre viteve. Piktura u ble dhe u zhduk pa lënë gjurmë. Ende nuk dihet fati i saj.
Kthehu në Rusi. Cikli për Luftën Patriotike të 1812
Ndalesa e natës e Ushtrisë së Madhe
Në 1890 Vereshchagin më në fund u kthye në atdheun e tij. Ai bleu një shtëpi pranë Moskës, ndërtoi një punëtori atje dhe filloi punën në ciklin e tij më domethënës, por, për fat të keq, jo plotësisht të përfunduar kushtuar Luftës Patriotike të 1812. Krijimi i pikturave u parapri nga një punë kërkimore e gjatë dhe e mundimshme: leximi i shumë librave, vizitimi i muzeve. Vereshchagin gjithashtu vizitoi fushën Borodino. Edhe detajeve më të vogla iu kushtua shumë vëmendje. Duke punuar në pikturën "Napoleoni me veshjen e dimrit", Vereshchagin, pa afat, bleu një pallto lesh të shtrenjtë (më shumë se 2 mijë rubla) të zbukuruar me lesh sable. Ai veshi një portier në të, në të cilin duhej të fshinte oborrin, të copëtonte dru dhe të kryente detyra të tjera shtëpiake, për hutimin e kalimtarëve, të befasuar nga pamja e çuditshme e një punëtori në sable. E gjithë kjo u bë sepse, sipas artistit, pallto lesh në të cilën, duke gjykuar nga përshkrimet, Perandori ishte veshur, nuk duhet të ishte e re, por më tepër e veshur.
Napoleon Bonaparte me pallton famëkeq lesh
Kur pikturoi pikturën "Në Katedralen e Supozimit", rektori i tempullit u soll në një gjendje gjysmë të zbehtë nga një kërkesë për të vendosur kuaj atje për një kohë të shkurtër (gjatë pushtimit francez, njësitë e kalorësisë u vendosën në katedrale). Kërkesa e Vasily Vasilyevich u refuzua, ai duhej të pikturonte katedralen nga një fotografi. Cikli përmban kanavacë që përcjellin dramën e tërheqjes dimërore të Ushtrisë së Madhe nga Rusia. Për një paraqitje realiste të pemëve të mbuluara me borë, Vereshchagin shkoi në pyllin e ngrirë dhe pikturoi me ngjyra nga natyra, duke ngrohur periodikisht duart nga një zjarr i ndezur. Pasi konceptoi një kalë me bark të shqyer në plan të parë të "Nisjes së Natës të Ushtrisë së Madhe" të ardhshme, Vereshchagin u këshillua me kujdes me një veteriner, por gruaja e tij mbresëlënëse e largoi artistin nga natyralizmi i tepërt dhe kali u zëvendësua me një top.
Shfaqja e eposit për Luftën Patriotike gjithashtu shkaktoi një reagim nervor, kryesisht nga shtresat e larta të shoqërisë. Tradicionalisht i frankofofilizuar, aristokracia ruse, në sfondin e një aleance ushtarake të imponuar praktikisht nga Franca, nuk ishte e kënaqur me mënyrën se si perandori dhe vetë francezët ishin përshkruar në piktura. Përkundër faktit se rrobat e Napoleonit ishin të dokumentuara, ato u quajtën "budallaqe" në shtypin zyrtar, dhe ekzekutimet e Moskovitëve në Kremlin dhe stallat në katedrale ishin tepër tendencioze. Sikur ushtria Napoleonike të mbërrinte në Rusi vetëm për qëllime shkencore dhe edukative! Sigurisht, francezët thjesht nuk mund të silleshin, sipas mendimit të personave fisnikë, të cilët kohët e fundit kishin vështirësi të shpjegonin veten në rusisht. Pikturuar në piktura të mëdha, të destinuara kryesisht për t'u shfaqur në dhoma të mëdha, pikturat e eposit të Luftës Patriotike nuk u blenë nga klientët për shkak të shqetësimit të vendosjes së tyre. Vetëm në prag të përvjetorit të "Stuhisë së Vitit të Dymbëdhjetë", pas vdekjes së artistit, ato u blenë nga Nikolla II.
Në fillim të shekullit, artisti vizitoi Ishujt Filipine, SHBA dhe Kubën, ku, i nxehtë pas luftës së fundit spanjollo-amerikane, ai krijoi një numër veprash, më të famshmet prej të cilave ishin "Në spital "," Letër Atdheut "dhe të tjera. Në prag të Luftës Ruso-Japoneze, Vereshchagin ishte në një udhëtim në Japoni. Për shkak të përkeqësimit të shpejtë të situatës, për të mos qenë ndër të internuarit, në fund të vitit 1903 ai u kthye në Rusi. Kur filluan armiqësitë, artisti, siç ka ndodhur më shumë se një herë, la familjen e tij dhe shkoi në Port Arthur. Më 31 Mars 1904, 62-vjeçari Vereshchagin ishte në bordin e betejës Petropavlovsk së bashku me nënadmiralin S. O. Makarov, të cilin ai e njihte nga lufta ruso-turke. Piktori i famshëm i betejës nuk ishte në mesin e atyre që u shpëtuan nga anija.
Lufta, të cilën Vereshchagin e kishte ekspozuar aq gjatë dhe vazhdimisht në kanavacat e tij gjatë gjithë jetës së tij, e arriti atë. Kanavacat e ushtarit dhe artistit Vasily Vasilyevich Vereshchagin janë një kujtesë se "vazhdimi i politikës me mjete të tjera" nuk është vetëm një tingull fitimtar i fanfarës dhe uniformave ceremoniale me aiguillettes, se e gjithë kjo paraprihet nga gjaku dhe vuajtjet. Si dyzet vjet më vonë, poeti dhe ushtari 23-vjeçar Mikhail Kulchitsky, i cili tani po pushon në një varr masiv në rajonin e Luhansk, do të shkruajë në poezitë e tij të fundit: "Lufta nuk është aspak fishekzjarre, por vetëm punë e vështirë, kur, e zezë nga djersa, këmbësoria po rrëshqet lart plugut. "…
