Dhe pastaj ai shikoi përreth.
Ju keni të drejtë të merrni parasysh të tjerët
thjesht shikoni mirë veten.
Dhe me radhë ata shkuan para tij
farmacistë, ushtarë, kapës minjsh, fajdexhinj, shkrimtarë, tregtarë -
Holland e shikoi atë
si ne pasqyre. Dhe pasqyra ia doli
me të vërtetë - dhe për shumë shekuj -
kap Hollandën dhe çfarë
e njejta gje bashkon
të gjitha këto - fytyra të vjetra dhe të reja;
dhe emri i kësaj gjëje të zakonshme është dritë.
Joseph Brodsky. Rembrandt
Fotografitë tregojnë … Shumë lexues të "VO" donin të dinin se çfarë rëndësie ka "Ora e Natës" e famshme për studimin e çështjeve ushtarake gjatë Luftës Tridhjetë Vjeçare. Dhe, po, me të vërtetë, në krahasim me Teniers 'Guardhouse, si dhe të gjitha Guardianët e tjerë, kjo kanavacë duket se siguron shumë më tepër informacion. Ka më shumë figura mbi të, të gjitha janë dhënë në lëvizje, por në këtë rast gjithçka nuk është aq e thjeshtë, dhe kjo kanavacë është interesante në një mënyrë krejtësisht të ndryshme sesa pikturat e tjera me një temë ushtarake.
Lufta është luftë, dhe talenti është talent!
Le të fillojmë me faktin se "Ora e Natës" e famshme është një kanavacë e madhe, e cila është një portret ceremonial i grupit tradicional për kohën e tij, në fakt - diçka si një fotografi moderne e maturantëve të shkollës ose punonjësve të një kompanie të madhe me emrin e lartë " Ekipi ynë". Vetëm këtu emri i pikturës së Rembrandt është i ndryshëm, megjithëse në fakt është identik me të, sepse tingëllon kështu: "Fjalimi i kompanisë së pushkëve të Kapitenit Frans Banning Kok dhe Toger Willem van Ruutenburg". Ajo u shkrua prej tij në 1642, tashmë në fund të Luftës Tridhjetë Vjeçare, e cila zgjati nga 1618 deri në 1648. Ishte një kohë e vështirë për Evropën, por për vetë Rembrandt, një periudhë e suksesit të tij. Kjo do të thotë, ata thonë gabimisht se muzat heshtin gjatë luftërave, muzat e Rembrandt nuk ishin aspak të heshtura. Fama e tij si një mjeshtër i shquar tashmë në 1632 u përhap në të gjithë Amsterdamin, sapo mbaroi punën në portretin e grupit "Mësimi i Anatomisë së Dr. Tulpa". Dhe pas tij në 1635 u pikturua "Festa e Belshazzar" dhe fotografia priste sukses të ri, si dhe portrete të gruas së tij Saskia me veshje luksoze, përfshirë pikturën "Biri plangprishës në një tavernë" (1635). Ata folën për të si një mjeshtër i kiaroskuros, fytyrat e të cilit duken të gjalla, si dhe gjestet e personazheve në pikturat e tij. Kjo do të thotë, ishte në atë kohë që ai u bë i famshëm, i pasur dhe fitoi studentë dhe ndjekës.
Për të dekoruar "Shtabin e Përgjithshëm"
Sidoqoftë, lufta vazhdoi. Askush nuk e anuloi atë, dhe megjithëse lufta dhe Rembrandt nuk ishin kryqëzuar kurrë më parë, ndodhi që ajo ndikoi tek ai në një mënyrë shumë të thellë.
Dhe ndodhi që në shumë qytete të Holandës, përfshirë Amsterdamin, në këtë kohë në shumë qytete banorët e tyre krijuan njësi të milicisë në të cilat të gjithë njihnin njëri -tjetrin dhe ku mbretëronte ndihma reciproke dhe mbështetja shoqërore, megjithëse njerëzit shpesh nuk ishin atje shumë luftarakë, dhe jo aq i ri. Sidoqoftë, "luftëtarët" e këtyre shkëputjeve ishin krenarë për statusin e tyre ushtarak, organizuan stërvitje, shkuan në patrullim, me një fjalë, në mënyrën e tyre mbrojtën qytetet e tyre të lindjes. Të gjitha ndihmat për ushtrinë, apo jo? Por meqenëse njerëzit në këto shkëputje ishin kryesisht të pasur (në fund të fundit, ata blenë armë për paratë e tyre!), Ata donin të përjetësoheshin në një portret ceremonial grupor.
Në Amsterdam, klienti i një portreti të tillë ishte Shoqëria e Qitjes lokale - një nga njësitë e esnafit të qitësve të Holandës, anëtarët e së cilës donin të dekoronin ndërtesën e re të selisë së tyre me portrete grupore të të gjashtë kompanive. Salla kryesore kishte gjashtë dritare të larta me pamje nga lumi Amstel dhe ishte në atë kohë dhoma më e bollshme dhe e paraqitshme në të gjithë Amsterdamin. Por muret e sallës ishin bosh. Dhe pastaj u vendos që të vendoseshin mbi to fotografi me madhësi mbresëlënëse me portrete grupore të xhiruesve të gjashtë kompanive, në mënyrë që lavdia e tyre të mos zbehej kurrë. Ata vendosën të japin urdhra për artistë të ndryshëm, pasi kanavacat ishin të mëdha dhe një person nuk mund t'i përfundonte të gjitha fizikisht të gjitha në një kohë mjaft të shkurtër. Ne ftuam gjashtë sipas numrit të fotografive. Së bashku me Rembrandt, mes tyre ishin studentët e tij dhe ndjekësit e Govert Flink dhe Jacob Bakker, Nicholas Elias Pikenoy, German Joachim von Sandrart dhe artisti më i mirë në Amsterdam në këtë zhanër Bartholomeus van der Gelst - mjeshtri i portretit në grup. Rembrandt duhet të pikturojë një portret të një kompanie prej 18 pushkësh të kapitenit Frans Banning Kok. Në fakt, pak kërkohej nga Rembrandt - për të portretizuar të gjithë këta 18 "policë" siç bëjnë fotografët sot kur qëllojnë nxënësit e shkollave në ahengje në mbrëmje dhe mysafirë në dasma: në rreshtin e parë - dhëndri dhe nusja, ose mësuesi i klasës, ose - si në këtë rast, kapiteni i kompanisë me togerin e tij, dhe të gjithë të tjerët përreth. I ulët në rreshtin e parë, i gjatë në të dytin, dhe e gjithë shkëputja mund të vihet nën hark (gjë që, nga rruga, Rembrandt e bëri!), Në hapin e disponueshëm në dalje nga poshtë tij, dhe pastaj dhjetë shigjeta poshtë dhe nëntë më lart do të ishte shumë e dukshme mirë, përveç se këmbët e pasme do të ishin prerë. Unë personalisht, për shembull, do ta kisha bërë këtë, por gjithashtu do të sugjeroja që "luftëtarët" e kompanisë të hidhnin short në mënyrë që asnjëri prej tyre të mos ofendohej: kapiteni dhe togeri në mes, kjo është e kuptueshme. Por të gjithë të tjerët do të viheshin në vendet e tyre nga vetë fati. Sidoqoftë, Rembrandt për disa arsye nuk e bëri këtë, megjithëse të gjithë piktorët e tjerë vepruan saktësisht në të njëjtën mënyrë.
Traditat e pikturës në kundërshtim me
Ai shkeli të gjitha kanunet e një portreti statik ceremonial, megjithëse kritikët e artit vërejnë njëzëri se Rembrandt krijoi një përbërje shumë dinamike dhe të gjallë dhe të gjallë. Për shembull, loja e dritës dhe hijes aq të dashur prej tij është qartë e dukshme, sepse musketierët e përshkruar në kanavacë sapo dalin nga hijet në shesh, të ndriçuar shkëlqyeshëm nga dielli.
Jo statike! Fotografia është e mbushur jo vetëm me dritë: ka shumë lëvizje në të! Ne e shohim qartë që Kapiteni Banning Kok i dha një urdhër toger Reutenbürg, dhe ai e përsëriti atë, gjë që bëri që të gjithë njerëzit në kanavacë të fillojnë të lëvizin. Këtu është mbajtësi i standardit, i cili shpalos flamurin e kompanisë, këtu është bateristi, ai i bie daulles dhe qeni leh mbi të, por në turmë, nuk është e qartë se nga ka ardhur, një djalë në përkrenare po vrapon diku, dhe për disa arsye ai ka një bri pluhur të varur në qafë. Mund të shihet se edhe detajet e rrobave të revoleve janë në lëvizje, kështu që me mjeshtëri të përshkruara të gjitha këto në Rembrandt në kanavacën e tij. Por pse ai, përveç 18 klientëve, vizatoi 16 karaktere "falas", askush nuk e di. Midis tyre, për shembull, është i njëjti baterist. Ai nuk ishte anëtar i kompanisë së pushkëve, por dihet që bateristet urbane zakonisht ishin të ftuar të merrnin pjesë në ngjarje të ndryshme. Pra, figura e tij ka të paktën një shpjegim të imagjinueshëm.
Vajza me pulë dhe pistoletë
Por kjo është ajo që bën vajza me një fustan të artë, të cilën artisti e përshkroi në sfond në anën e majtë të figurës, askush nuk e di, se si, në fakt, askush nuk e di pse ajo është këtu. Mendimi i parë që vjen në mendje: kjo është vajza e njërit prej sulmuesve, i cili erdhi për të parë babanë e saj jashtë "në një rritje". Por atëherë pse në rripin e kësaj vajze me flokë të artë varet një pistoletë me rrota dhe një pulë ende e ngordhur (edhe pse mund të jetë një gjel), dhe pse ajo ka një bri verë në dorën e majtë? Për më tepër, mbase kjo nuk është aspak një vajzë (ajo ka një fytyrë shumë të rritur), por … një xhuxh? Por atëherë ka edhe më shumë pyetje.
Nëse kjo është një vajzë, atëherë "fëmija i pafajshëm" mund të shërbejë si një lloj "hajmali" i shkëputjes, dhe ky mendim u shpreh nga një numër studiuesish. Prandaj, ajo gjithashtu ka një pistoletë në rripin e saj. Por … pse pula është tërhequr atëherë? Dihet se në atë kohë këmbët e kryqëzuara të një skifteri ose një skifteri ishin përshkruar në stemën e qitësve holandezë. Po sikur kjo të jetë një aluzion se e gjithë kjo "patrullë" nuk është asgjë më shumë se një "lojë lufte", dhe e gjithë guximi i musketierëve të përshkruar të një embleme tjetër është thjesht i padenjë? Kjo do të thotë, para nesh nuk është asgjë më shumë se një piktoreske … një parodi? Kush e di kush e di…
Nga rruga, rrezet X të kanavacës treguan se numri më i madh i ndryshimeve lidhet me figurën e toger Reutenbürg. Për disa arsye, Rembrandt nuk mund të gjente pozicionin e duhur të protazanit të tij, me të cilin ai drejton lëvizjen në shkëputjen e tij.
Hije pikante
Ekziston edhe një moment qesharak: hija e dorës së kapitenit Kok qëndron pikërisht në vendin intim të toger Reutenburg. Çfarë është kjo: një aluzion i "marrëdhënies së tyre veçanërisht miqësore"? Shtë e qartë se sot nuk mund ta vërtetosh. Për më tepër, në atë kohë dënimi me vdekje u vendos në dënimin me vdekje për dashurinë midis burrave në Hollandë. Por Rembrandt e portretizoi atë për ndonjë arsye. Dhe mund të imagjinohet se çfarë i thanë miqtë e tij togerit të varfër në një banket miqësor me birrë dhe çfarë të qeshuri kishte. Dhe Rembrandt shkoi për të? Nuk ke frike? Dhe përsëri pse e bëri këtë, sot ne vetëm mund të hamendësojmë.
Ekziston një sekret tjetër i kësaj fotografie. Isshtë e mundur që Rembrandt gjithashtu të përshkruajë veten në të dhe … duke vendosur fytyrën pas shpatullës së djathtë të Jan Ockersen, një shigjetë në një kapelë cilindrike. Por përsëri - kush mund ta dijë me siguri? Ka shumë më shumë mite të lidhura me këtë fotografi sesa njohuri të sakta në lidhje me të!
Mitet e pagesës
Dhe nga rruga, ekziston një mit tjetër, miti i pagesës. Zakonisht ka numra të tillë të bazuar në "logjikën": dihet që Rembrandt mori 100 gulden nga secili prej qitësve të përshkruar në foto. Dhe kompania e Banning Cock kishte 16 prej tyre. Prandaj, ai duhet të kishte marrë të paktën 1,600 gulden për të. Por kjo llogaritje nuk është asgjë më shumë se një nga legjendat që lidhen me këtë fotografi. Së pari, shuma që kapiteni dhe togeri, i përshkruar gjatë në plan të parë, duhej të paguante, duhej të ishte shumë më i lartë. Së dyti, ata që përfunduan në "oborrin e shtëpisë" ose fytyra e të cilëve nuk ishte shumë e qartë, mund të refuzonin të paguanin fare - thonë ata, "ju mund të më shihni keq, dhe unë nuk do të jap para!" Dhe megjithëse kjo nuk është e dokumentuar, ekziston një mit që disa nga sulmuesit refuzuan të paguajnë Rembrandt. Ekziston një mit i tretë që "Rembrandt babëzitur" kërkoi pagesa në varësi të pozicionit në të cilin një ose një tjetër revole ishte përshkruar në kanavacë. Pra, shuma e saktë e marrë nga artisti për "Night Watch" gjithashtu nuk është e njohur për ne.
Shikoni "natën" apo "ditën"?
Epo, fotografia e pikturuar u vendos në sallën e ndërtesës së Shoqërisë së Xhirimit së bashku me të tjerët, dhe atje ajo u var për gati 200 vjet para se kritikët e artit të shekullit të 19 -të të ishin në gjendje të përcaktonin atë që e pikturoi Rembrandt i madh. Zbulimi i dytë kishte të bënte me kohën e veprimit. Për shkak të faktit se sfondi i kanavacës është shumë i errët, asaj iu dha emri "Ora e natës". Dhe në të gjithë librat referues, katalogët dhe albumet ishte pikërisht me këtë emër dhe kaloi derisa gjatë punës restauruese në 1947 u zbulua se thjesht ishte e mbuluar me një shtresë të trashë blozë nga qirinjtë. Dhe kur u hoq nga kanavacë, doli që nuk po ndodhte natën, por … ditën. Duke gjykuar nga njëra nga hijet rreth orës 2 pasdite. Pra, të paktën ky mister i figurës u zgjidh!
Nga rruga, aventura të shumta u zhvilluan me këtë kanavacë. Pra, në shekullin e 18 -të, ajo u ndërpre në mënyrë që piktura të mund të futet në sallën e re, dhe dy shigjetat në të përfundimisht u zhdukën. Por ne e dimë se si dukej që në fillim, sepse në shekullin e 17 -të Gerrit Lundens bëri një kopje të Ora (e cila tani është e ekspozuar në Galerinë Kombëtare të Londrës), dhe në të mund të shihni të humburit pjesë të pikturës. Gjatë luftës, piktura u fsheh në një qemer të fshehtë në një nga shpellat në malin St. Pjetri në Maastricht. Por ajo ende nuk vdiq dhe sot është ekspozuar në Muzeun Shtetëror në Amsterdam. Edhe në formë të prerë, ajo bën përshtypje me dimensionet e saj - 363 me 437 cm, kështu që ju duhet ta konsideroni atë nga distanca. Për më tepër, "Night Watch" u sulmua gjithashtu tre herë. Herën e parë që e prenë një copë prej saj, pastaj e prenë me thikë, dhe herën e tretë e lyen me acid. Por për fat të mirë, pas çdo përpjekjeje të tillë, krijimi i Rembrandt u rivendos!
"Çift i ëmbël": kapiten dhe toger
Kush ishin Musketierët në pikturë? Falë regjistrimit në anën e pasme, ne i dimë emrat e tyre, por historianët kanë qenë në gjendje të gjejnë mjaft informacione për komandantët e kësaj kompanie. Pra, dihet për Kapiten Banning Koke që, duke qenë vetëm djali i një farmacisti të pasur, ai arriti të marrë një arsim dhe doktoratë në drejtësi, dhe përveç kësaj, ai gjithashtu u martua me vajzën e një prej politikanëve më me ndikim dhe të pasur në Amsterdam, e cila menjëherë e ktheu atë nga një hajdut i thjeshtë në patric, pasi së bashku me gruan e tij Kok morën një titull aristokratik. Karriera e tij ushtarake ishte gjithashtu e suksesshme: në milicinë e qytetit, ai u bë së pari një toger, dhe pastaj një kapiten, mirë, dhe në qytet ai shërbeu si komisari kryesor për përfundimin e kontratave të martesës.
Togeri van Ruutenburg është gjithashtu një dëshmitar i gjallë i efektivitetit të ashensorëve të atëhershëm socialë. Ai lindi në familjen e një shitës frutash, por familja e tij, duke shitur gjelbërim, u bë aq e pasur sa filloi të jetonte në një pallat luksoz në Rrugën Herengracht dhe i veshur me rroba të shtrenjta. Për shembull, në foto ai mban një tunikë të bërë nga lëkura e verdhë e stampuar, një kapele të ndjerë të lehtë dhe ka çizme kalorësish në këmbë, megjithëse është një këmbësor, jo një kalorës!
Ekspertët besojnë se Rembrandt shumë hollësisht arriti të përcjellë në kanavacën e tij veçoritë e hierarkisë midis fisnikërisë holandeze: megjithëse togeri i pushkatuesve është shkarkuar në smithereens, dhe kapiteni i detashmentit është veshur me të zeza, ai është përshkruar qëllimisht si më i shkurtër se eprori i tij. Dhe hija e dorës së kapitenit, e shtrirë në një "vend interesant" në kostumin e togerit në ijë, nuk tregon domosdoshmërisht marrëdhëniet e tyre homoseksuale (të cilat, siç e dini, u dënuan me vdekje në Hollandë), por vetëm thekson të tijin statusi dhe dominimi "në ekip".
Një kthesë e trishtuar
Duket se një pamje kaq mbresëlënëse duhet të kishte ngritur më tej autoritetin e Rembrandt si një piktor. Sidoqoftë, ishte pas shkrimit të tij që një kthesë vërtet tragjike ndodhi në jetën e tij. Studentët e lënë atë, ai ndalon marrjen e urdhrave. Përsëri, ekziston një legjendë se ishte dështimi i kësaj pune të tij që shkaktoi këto pasoja të trishtueshme. Sidoqoftë, cili ishte saktësisht ky dështim? A nuk u pranua fotografia? E morën dhe e varën aty ku duhej varur! Se shumë nuk e pëlqyen atë? Po, ata flasin për të, por sa? Në fund të fundit, njerëzit që e porositën nuk ishin të varfër dhe nëse nuk u pëlqen aq shumë, mund ta kishin djegur në oborrin e shtëpisë. Megjithatë, ata nuk e bënë. Prandaj, një numër ekspertësh besojnë se arsyet e ftohjes së punës së Rembrandt qëndrojnë në një plan tjetër: ata thonë se ai ishte përpara kohës së tij, "ata nuk e kuptuan atë" dhe shijet e publikut ndryshuan në atë kohë … Por edhe nëse është kështu, atëherë ishte pas "Night Watch" karriera e artistit u rrëzua mjaft ashpër. Nga ana tjetër, ishte gjatë dy dekadave të fundit të jetës së tij që Rembrandt u bë i famshëm si një piktor i shquar i portreteve.
