200 vjet më parë, më 17 korrik (29), lindi artisti i madh Ivan Konstantinovich Aivazovsky. Siç ndodh me të gjithë artistët e shquar, tema të ndryshme pasqyrohen në punën e tij (dhe kjo është rreth 6 mijë piktura). Por, mbi të gjitha, Aivazovsky njihet si këngëtari i detit. Si një piktor detar, si dhe një piktor beteje.
Deti nuk është vetëm peizazhe me bukuri të jashtëzakonshme, të këndshme për syrin e kujtdo që shikon në distancën joshëse të pafund. Shtë gjithashtu një nga burimet më të rëndësishme të lavdisë ushtarake të Rusisë, arena e betejave të shumta dhe fitoreve të mëdha të flotës ruse.
Në kanavacat e Ivan Konstantinovich - deti në të gjitha manifestimet e tij: tani i qetë, tani i frikshëm, i stuhishëm; tani ditën, tani natën misterioze; tani paqësore, tani e përfshirë në flakët e një beteje të ashpër … armene me origjinë, Aivazovsky, u bë një artist me rëndësi botërore, duke lavdëruar jo vetëm bukurinë e bregdetit rus, por edhe trimërinë e popullit rus; kapjen e faqeve heroike të historisë së Rusisë.
Piktori i ardhshëm lindi në Feodosia, në familjen e tregtarit armen Gevork (Konstantin) Ayvazyan, i cili shkroi mbiemrin e tij në mënyrën polake: Gaivazovsky. Në lindje, djali mori emrin Hovhannes (megjithatë, ai u bë i njohur në të gjithë botën nën emrin rus: Ivan Konstantinovich Aivazovsky: artisti e konsideroi veten të lidhur në mënyrë të pandashme me kulturën ruse).
Talenti i Aivazovsky filloi të shfaqet që në moshë të re. Djalit i bëri shumë përshtypje kryengritja e popullit të Greqisë (1821-1829): Hovhannesi pa imazhe të kësaj kryengritjeje, dhe ai jo vetëm që i shqyrtoi me kujdes, por edhe i rishikoi ato. Për më tepër, ai ishte i dashur të luante violinë.
Duhet të them që babai i Hovhannes (Ivan), përkundër faktit se ai ishte një tregtar, nuk ishte një person i pasur. Pas epidemisë së murtajës në 1812, ai falimentoi dhe familja përjetoi vështirësi të mëdha financiare. Një djalë i talentuar shpesh nuk kishte as letër të mjaftueshme, dhe më pas ai pikturoi me qymyr në muret e shtëpive. Dikur një vizatim i tillë i tij u pa nga kryebashkiaku i Feodosia Alexander Kaznacheev. Ky njeri luajti një rol të rëndësishëm në fatin e Aivazovsky: falë tij, artisti i ri mori mundësinë për të studiuar. Në veçanti, arkitekti Yakov Koch, i cili e ndihmoi Ivanin në çdo mënyrë të mundshme, i dha atij ngjyra dhe letër. Kur Kaznacheev u emërua guvernator i Tavria dhe u transferua në Simferopol, ai e mori të riun me vete dhe ndihmoi të hynte në gjimnazin Simferopol.
Në gusht 1833, Aivazovsky mbërriti në Shën Petersburg, ku hyri në Akademinë Perandorake të Arteve (falë të njëjtit Kaznacheev, ai u kreditua në llogarinë shtetërore). Së pari ai studioi me piktorin e peizazhit Maxim Vorobyov. Pas sukseseve të para, piktori i ri u mor nga piktori francez i detit Philip Tanner. Fatkeqësisht, Tanner doli të mos ishte mësuesi më i mirë: ai donte të përdorte Ivanin vetëm si ndihmësin e tij dhe e ndaloi atë të punonte në mënyrë të pavarur. Përkundër këtij ndalimi, Aivazovsky guxoi të paraqiste pesë nga veprat e tij në ekspozitën e Akademisë së Arteve në 1836. Tanner, i cili ishte xheloz për studentin, nuk gjeti asgjë më të mirë sesa të ankohej për të te Cari, Nikolla I. Ai urdhëroi të hiqnin pikturat e Aivazovsky nga ekspozita. Artisti ra në turp. Sidoqoftë, shumë njerëz me ndikim u ngritën për të, përfshirë poetin-fabulist Ivan Krylov.
Falë ndërmjetësimit, artisti mori mundësinë për të vazhduar arsimin e tij. Gjashtë muaj pas historisë së pakëndshme, ai u caktua në klasën e pikturës së betejës, ku studioi me Alexander Sauerweid. Kur i riu kishte dy vjet për të studiuar, ai u dërgua për këtë kohë në atdheun e tij - në Krime - për të përmirësuar aftësitë e tij.
Aivazovsky pikturoi jo vetëm peizazhe. Ai ndodhi që ishte personalisht i pranishëm në armiqësitë në luginën e lumit Shakhe. Atje ai u frymëzua nga piktura "Trupat e një shkëputjeje në luginën Subashi", të cilën Nikolla I. e bleu personalisht. Pas kësaj, perandori donte që Ivan Konstantinovich të vlerësonte shfrytëzimet e flotës ruse dhe t'i siguronte atij patronazh. Në 1839, duke u kthyer në kryeqytet, Aivazovsky mori jo vetëm një certifikatë, por edhe një fisnikëri personale. Pastaj filluan udhëtimet e shumta jashtë vendit: në Itali, Zvicër, Francë, Holandë, Angli, Spanjë, Portugali … Kudo që ai vizitoi, puna e tij vlerësohej dhe shpërblehej kudo.
Në 1844, duke u kthyer në Rusi, 27-vjeçari Aivazovsky u bë një piktor i Shtabit Kryesor Detar. Në 1845 ai vendosi të vendoset në Feodosia e tij të lindjes, pasi kishte ndërtuar një shtëpi në argjinaturën e këtij qyteti. Tani muzeu kryesor i artistit ndodhet atje - galeria e famshme e artit, për të cilën ky qytet është kryesisht i famshëm.
Në 1846, piktori shkoi në një ekspeditë të udhëhequr nga F. Litke në brigjet e Azisë së Vogël. Ai ishte i impresionuar nga Kostandinopoja dhe i kushtoi disa piktura këtij qyteti.
Kur filloi Lufta e Krimesë, Aivazovsky shkoi në ngjarjet e trasha - në Sevastopol të rrethuar. Atje ai organizoi ekspozita të punës së tij, duke u përpjekur të ruante moralin e mbrojtësve. Më pas, mbrojtja e këtij qyteti heroik do të bëhet objekt i pikturave të tij. Artisti nuk pranoi të largohej nga Sevastopol, përkundër faktit se po bëhej gjithnjë e më e rrezikshme atje. Ai besonte se, si një piktor i Shtabit të Përgjithshëm Detar, ai duhet të gjendej pikërisht aty ku po luftohet beteja fatale. Admirali Kornilov, i cili donte të shpëtonte jetën e një njeriu të talentuar, madje duhej të lëshonte një urdhër të veçantë që Aivazovsky të largohej. Si rezultat, ai shkoi në Kharkov, ku gruaja dhe vajza e tij ishin në atë moment. Rrugës, ai mësoi lajmin tragjik të vdekjes së Kornilov.
"Beteja e Navarino", "Beteja Chesme", "Beteja Sinop" (në këtë temë Aivazovsky ka dy fotografi - ditë dhe natë), "Brig" Mercury "pas fitores ndaj dy anijeve turke", "Beteja detare Vyborg", " Anija "Perandoresha Maria" gjatë një stuhie "," Rrethimi i Sevastopol "," Kapja e Sevastopol "," Malakhov Kurgan "… Ju mund të shkruani një artikull të veçantë për secilën nga këto piktura. Më mirë akoma, thjesht admironi sa me mjeshtëri artisti përshkruan jo vetëm madhështinë e detit, jo vetëm fuqinë dhe bukurinë e anijeve, por edhe heroizmin e popullit rus, i cili po lufton kundër elementeve dhe me armiqtë.
Për Feodosinë e tij të lindjes, Aivazovsky bëri shumë - ai hapi një shkollë arti atje, u kujdes për ndërtimin e një salle koncertesh, një bibliotekë dhe mbikëqyri gërmimet arkeologjike. Më vonë, për shkak të faktit se Feodosianët po përjetonin vështirësi me ujin, një artist-mbrojtës me paratë e tij ndërtoi një burim me ujë të pijshëm në qytet. Ai gjithashtu kontribuoi në ndërtimin e hekurudhës Feodosia-Dzhankoy, si dhe ndërtimin e muzeut të antikave në malin Mithridat (për fat të keq, gjatë Luftës së Madhe Patriotike, nazistët shkatërruan muzeun).
Aivazovsky vdiq në moshën 83 vjeç, në pranverën e vitit 1900, deri në ditën e fundit duke punuar në pikturën "Shpërthimi i anijes". Pra, e papërfunduar, është në galerinë Feodosia …
Fatkeqësisht, 200 vjetori i lindjes së Aivazovsky nuk ishte pa spekulime politike. Nënkryetari famëkeq i Ukrainës Petro Poroshenko tha se piktori i madh detar dhe piktori i betejës ishte … një artist ukrainas. Ai u përpoq të privatizonte emrin e madh dhe ta përdorte atë për qëllimet e tij politike. Sidoqoftë, asgjë nuk do të dalë nga ky "privatizim". Aivazovsky është një figurë globale, por mbi të gjitha ai është i lidhur me Rusinë. Ai këndoi lavdërimet e flotës ruse, të cilat të gjitha llojet e poroshenko dhe të tjerë si ata u përpoqën të dëbonin nga Sevastopol (disi ata që akuzojnë Rusinë për "aneksimin e Krimesë" heshtin për këtë).
Sa saktë reagoi senatori Aleksey Pushkov ndaj mashtrimit të Poroshenkos, "".
Dhe për atdhetarin e cilit vend Aivazovsky e ndjeu veten, më e mira nga të gjitha ai tha vetë:
