Për të pirë nga trishtimi i "Anjou", apo çfarë?
Apo shikoni në regjiment nga mërzia?
Nëse është një betejë në fushë
Ziejeni papastërtitë me thundrat tuaja!
Jo, paqja nuk është shpëtimi im.
Fryma rritet e rrënohet dhe mustaqet thahen.
Mbi një kalë! Dhe më tepër në betejë!
Unë jam në thelb një kuiraxhi!
Yuri Bondarenko. Cuirassier
Çështjet ushtarake në kthesën e epokave. Nuk është për t'u habitur sa shpesh kalorësit me pistoleta në duar dridhen mbi kanavacat e piktorëve flamandë, nga të cilët ata qëllojnë njëri-tjetrin nga një sërë pozicionesh pothuajse bosh. Në fund të fundit, sa ishte ora atëherë? Në fillim, flamandët morën pjesë në luftën midis Spanjës dhe Holandës, në të cilën Franca dhe Anglia gjithashtu ndërhynë, dhe më vonë Flandra gjithashtu u bashkua me Luftën Tridhjetëvjeçare (1618-1648), dhe më pas ndihmoi Spanjën të luftonte Francën për 11 vjet. Si rezultat i gjithë kësaj, operacionet ushtarake ndonjëherë u shpalosën pothuajse para syve të artistëve, dhe piktura e betejës flamande ishte përpara holandezëve deri në gjysmë shekulli. Dhe nëse flamandët shkruanin kryesisht beteja në tokë, atëherë holandezët - në det. Shtë interesante që edhe atëherë lufta u konsiderua nga artistët flamandë si një tragjedi, dhe Rubensi i madh disi tha për Flandersin: "Flandra ishte një vend armiqësish dhe një teatër ku luhet tragjedia". Por është e natyrshme që, pavarësisht se sa shumë artistët i urrenin tmerret e luftës, ata i portretizuan ato në mënyra të ndryshme, duke sjellë vizualizimin e tyre, pasqyrimin e tyre të ngjarjeve të vërteta në vizualizimin e tij.
Peter Möhlener (1602-1654), për shembull, shpesh pikturonte fotografi që quheshin "Sulmi i Kalorësisë" dhe në to ai tregonte peripeci të ndryshme të betejave të kalorësve në krahët e gjysmës së parë të shekullit të 17-të me njëri-tjetrin. Dhe në njërën prej tyre ne shohim një skenë mjaft zbavitëse të një dueli midis dy kalorësve, jo burra në krahë, por të armatosur me pistoleta me rrota, njëri prej të cilëve po përpiqet të mbrojë veten me një shpatë të thyer, dhe tjetri është ta godasë atë kokën me dorezën e pistoletës së tij dhe në të njëjtën kohë kapeni shallin me dorën e tij.
Çfarë ka kaq interesante në të? Dhe fakti që po, me të vërtetë, pistoletat e kalorësisë, për shkak të gjatësisë së tyre të madhe dhe rrokjes së rëndë, u përdorën nga kalorësit si një armë goditëse. Por fakti që një "mollë" sferike u bë mbi to posaçërisht për këtë qëllim, e cila shërbeu si një pommel për një topuz, nuk merr konfirmim në piktura. Kjo do të thotë, po, ata më rrahën në kokë në nxehtësinë e betejës me pistoleta. Por të njëjtat kanavaca tregojnë se majat e dorezave të pistoletës kanë forma shumë të ndryshme. Dhe se nuk është gjithmonë një top. Por kur ky pommel ka vërtet një formë sferike, si në mostrat që kanë mbijetuar deri më sot, rezulton se brenda këtyre "topave" zakonisht janë të zbrazëta, domethënë të lehta, dhe zakonisht shërbejnë si kuti për stralla rezervë ose copa pirit.
Kjo mund të konfirmohet nga piktura "Sulmi i Kalorësisë", e nënshkruar nga Palamedes Stevarts dhe e datës 1631. Mbi të ne tashmë shohim dy pistoleta me rrota - njëra në tokë, tjetra në dorën e njërit prej luftëtarëve, por … asnjëri prej tyre nuk ka një "top" në fund të dorezës. Thjesht dorezat zgjerohen deri në fund për lehtësinë e mbajtjes së tyre, e cila ishte tipike për pistoletat e asaj kohe, dhe ishte ky zgjerim që kalorësit përdornin si një pjesë goditëse, dhe kështu forma e dorezës mund të ishte shumë e ndryshme Me Forma sferike nuk ishte aspak themelore!
Besohet se piktori i parë flamand i betejës ishte Sebastian Vranks (1573-1647), i cili ishte i pari në artin e Evropës Veriore që ktheu skenat e betejës në një zhanër të veçantë. Sidoqoftë, pse të habiteni, sepse ai ishte një oficer i milicisë civile të Antwerp dhe i pa të gjitha këto përreth tij. Dhe fakti që rreth gjysma e veprave të njohura të Vranks janë skena lufte është mjaft logjike. Dhe meqë ra fjala, ishte me të që i njëjti Peter Möhlener dhe shumë piktorë të tjerë të famshëm flamandë, si Peter Paul Rubens, Jacob Jordaens, Hendrik van Balen, studiuan me të dhe Jan Bruegel Plaku (djali i Peter Bruegel i Plakut)) shpesh e ndihmuan dhe shpesh e bënë bashkë-autor të saj. piktura individuale. Ai gjithashtu rriti disa studentë, ndër të cilët Frans Snyders u konsiderua më i miri.
Pikturat e Vranks kujtojnë atë të Bruegel, veçanërisht ato në të cilat ai përshkroi jetën e Holandës bashkëkohore. Por pikturat e betejës, përsëri, janë një material ilustrues i shkëlqyer për historianin. Këtu, për shembull, piktura e tij e famshme "Beteja e Lekkerbetye në Vuchta më 5 shkurt 1600" e cila është në një koleksion privat. Para së gjithash, le të zbulojmë se çfarë lloj beteje ishte ajo që ngjalli një interes të tillë tek ky artist. Në fakt, ishte … një duel kolektiv që u zhvillua më 5 shkurt 1600 në tokën djerrinë midis trekëmbëshit të qytetit (një gjë e vogël "e gjallë" e epokës) dhe mullirit. Flamanët morën pjesë në duel, duke luftuar me mercenarë - francezë dhe Brabant, në shumën prej 22 personash në secilën anë, me armë tipike të asaj kohe. Nxitësit e duelit ishin aristokrati francez de Bre dhe togeri flamand Lekkerbettier. Epo, arsyeja e tij kryesore ishte përbuzja e markezit francez ndaj fisnikëve flamandë. Nga rruga, emri i plotë i togerit ishte Gerard Abrahams van Hohlingen, dhe Lekkerbetyer është pseudonimi i tij, që do të thotë edhe "bastard" edhe "do të thotë" (në kuptimin e origjinës). Kjo do të thotë, flamandët nuk e konsideruan dhënien e pseudonimeve të tilla të turpshme fyese për luftëtarët e tyre, gjëja kryesore është që ata luftuan mirë!
Qendra e përbërjes së pikturës së Vranks ishte Lekkerbetyer dhe de Bre, të veshur me forca të blinduara tipike të kuirassierëve, të ngjashme me armaturën kalorëse. Sipas historisë, Lekkerbetyer u vra me një pistoletë në fillim të duelit, por përkundër kësaj, flamandët fituan një fitore të plotë, duke vrarë 19 francezë. Markezi de Bré iku nga fusha e betejës, por u kap dhe gjithashtu u vra.
Vranks ishte një artist shumë i shumëanshëm dhe i gjithanshëm, siç dëshmohet nga jashtëzakonisht shumë figura e tij dendur, të cilën ai e ka bashkëautorizuar me Jan Brueghel të Riun "Pasojat e Betejës", e cila është në një nga koleksionet private. Dhe çfarë, dhe kush thjesht nuk është këtu. Flamuri i kapur dhe çizmet, musketat dhe kapelet e shpërndara në tokë, kufomat e zhveshura të të vdekurve, të rënët që rënkojnë, ata heqin çizmet dhe i zhveshin në lëkurë, ndërsa të tjerët janë të fiksuar me një goditje në fyt dhe shpinë Me Shtiza e një kalorësi (që do të thotë se shtizat janë ende në përdorim!) Dhe pllaka "tubash" për armë, kuira dhe mburoja e hekurt e një Randoshier qëndrojnë pikërisht atje. Një kalë i bardhë kapet në distancë dhe një i burgosur në krahë shoqërohet, me sa duket një njeri fisnik, pasi ai nuk u vra menjëherë. Me një fjalë, të gjitha atributet e epokës, personazhet dhe veprimet njerëzore - gjithçka paraqitet në një shikim. Dukshëm, figurativisht dhe shumë qartë.
Disa nga komplotet e tij janë të bukura, të themi, të mahnitshme. Për shembull, kjo vlen për disa piktura kushtuar temave të tilla të ngushta (dhe për këtë arsye jo aq të ngushta për atë kohë, apo jo?), Si sulme mbi kalorës në krahë dhe këmbësorë në tren dhe - grabitës ndaj udhëtarëve paqësorë në rrugën e lartë!
Në këtë kanavacë, përsëri, ne shohim një veprim jashtëzakonisht të shumanshëm. Në një rrafshinë që shtrihet përtej horizontit, përsëri me disa trekëmbësh në një kodër në distancë, një karvan po lëviz përgjatë rrugës, dhe karrocat e përparme u përpoqën qartë të hynin në një rreth, por padyshim që nuk kishin kohë, udhëtarët paqësorë, duke marrë Përfitimi i nxitimit, gratë dhe fëmijët vrapojnë në pyll. Sulmi ndaj karrocave kryhet në një mënyrë komplekse: në të majtë, musketierët po e gjuajnë nga distanca e afërt, ndërsa nga ana e rrugës të parët që kërcejnë, duke qëlluar në lëvizje, janë pistoleta dhe karabinierë, dhe nga prapa… shtizat me shtiza të gjata kalorës. Epo, dhe në kodrën në të djathtë, një bari largon një tufë delesh nga mëkati.
Gjëja më interesante është se kjo komplot më vonë u bë shumë e përhapur në mesin e kanavacave të studentëve dhe ndjekësve të tij. E vërteta e jetës, me sa duket, ishte vetëm ajo.
Nga rruga, ishte Vranks ai që filloi të pikturojë kanavacë që përshkruajnë betejat në terren, duke i kushtuar vëmendje të madhe saktësisë topografike të skenës së përshkruar, dhe më pas ky stil u miratua dhe u zhvillua nga një artist tjetër i së njëjtës epokë - Peter Snyers (1592 -1667). Ai zhvilloi teknikën e përshkrimit të mësuesit të tij, duke theksuar tre plane në kanavacë - përpara, të mesëm dhe të largët. Në plan të parë janë gjithmonë disa figura kryesore, siç është komandanti që mbikëqyr betejën. Por këtu mund të shohim të plagosurit, alarmistët, dezertorët dhe këdo tjetër - edhe kështu. Në pjesën qendrore, përplasja aktuale ishte përshkruar, por e treta e fundit e figurës është një peizazh që kthehet në një qiell të qetë të largët. Dhe megjithëse vetë artisti nuk mori pjesë në asnjë nga betejat, shumica e pikturave të tij nga Snyers ishin urdhra zyrtarë të komandës së lartë të ushtrisë Habsburg, gjë që nuk do të kishte ndodhur nëse ata do të kishin riprodhuar pikturat e këtyre betejave në mënyrë të pasaktë!
Dhe nuk është për asgjë që Muzeu Historik Ushtarak i Vjenës ka një seri të tërë "seri Piccolomini" me 12 piktura të formatit të madh të shkruar nga ai midis 1639 dhe 1651, të cilat ilustrojnë të gjitha momentet kryesore të fushatave të marshallit të famshëm perandorak Ottavio Piccolomini, i cili luftoi në Lorraine dhe Francë në vitet e fundit të luftës Tridhjetë Vjeçare.
Në këtë mënyrë karakteristike, ai pikturoi shumë kanavacë, por njëra prej tyre është ndoshta më e rëndësishmja për sa i përket studimit të formacioneve taktike të kalorësisë dhe këmbësorisë nga fillimi i shekullit të 17 -të. Kjo është piktura "Beteja e Kirholm", e cila u zhvillua në 1605. Dihet për të se ajo ishte urdhëruar për mbretin polak-lituanez Sigismund III, përmes agjentit të tij në oborrin e Brukselit, Arkidukës Albert VII. Pastaj ajo u soll në Francë dhe u shit në ankand në 1673. Kjo vepër u përmend për herë të parë në inventarët e kalasë Sassenage në 1820, ku gjendet edhe sot e kësaj dite.
Ne u njohëm (dhe kjo është gjëja më e rëndësishme) me vetëm një pjesë shumë të vogël të kanavacave të betejës që përshkruajnë betejat e kalorësve të shekullit të 17 -të dhe betejat e Luftës Tridhjetëvjeçare, por në fakt ka shumë herë më shumë ato. Shembuj të armëve, forca të blinduara, municion, kaftanë prej lëkure të verdhë - e gjithë kjo përsëritet nga artistë të ndryshëm në variacione të ndryshme, por ka vetëm një përfundim: kjo është pikërisht ajo që ndodhi atëherë, dhe ne shohim në këto piktura diçka shumë të afërt me fotografinë moderne. Epo, duke parë Armaturën e Dresdenit, Armaturën e Vjenës të Pallatit Hovburg dhe arsenalin në Graz, gjithashtu mund të bindeni se artistët pikturuan këto forca të blinduara dhe armë nga natyra.
